La photographie est un monde charmant, qui a continuellement fait songer et qui n’a jamais paru si disponible que depuis l’arrivée du numérique. Mais en vérité, la question se pose sur le boulot de photographe ? Qu’est-ce qui fait la routine des experts de l’image et quels sont les principaux savoir-faire des photographes ?
Rôle et missions du photographe
D’abord, artisans autant qu’artistes, les photographes actuels ont continuellement pour mission première d’effectuer des prises de vue. Celles-ci correspondent aux exigences et aux besoins des clients. Expert de l’image, le photographe doit avoir sous contrôle l’ensemble des techniques rattachées au tirage photo, à la prise de vue et à la retouche. Il doit également savoir se placer par rapport à ses clients, disposé de véritables qualités commerciales et relationnelles. Le photographe studio possède un rôle à nombreux aspects : il montre la beauté, perpétue le moment, place l’image au service d’un besoin. Avec le partage des photos sur les réseaux sociaux et leur présence partout dans les médias, la photographie a encore un bel avenir.
Puis, le photographe doit avant tout planifier sa séance de prises de vue. En studio, il doit particulièrement mettre en place et ajuster l’éclairage, les réflecteurs, opter pour les buts et les possibles accessoires. En extérieur, il doit réaliser des repérages pour décrire l’exposition, le meilleur endroit, l’instant opportun de la journée…Dès les prises de vue finies, le photographe entame le post-traitement. Ce mot évoque tout le boulot de retouche, de tri, de classement et de montage des clichés. En ce moment, cette phase est effectuée sur informatique. Afin de dégoter plus d’informations concernant le portrait studio, jetez un œil sur studio-alterego.com
Les principaux secteurs de la photographie
Le boulot de photographe studio varie, selon plusieurs spécialisations. Toutefois, c’est également un boulot très polyvalent : la majorité des experts de la photo possèdent de nombreuses casquettes. Premièrement, le photographe de mode a pour tâche de valoriser un accessoire ou un habit, ou même un créateur. Le tout se fait via un boulot précis de mise en scène, d’éclairage et de cadrage. Le photographe de publicité doit faire commercialiser un produit. Ses contraintes techniques sont assez pareilles à celles du photographe de mode. Cependant, il doit montrer plus de sens du marketing, de créativité et de réactivité. Le photographe culinaire effectue des prises de vue d’aliments ou de plats.
Celles-ci sont habituellement effectuées en studio et très œuvré en matière de composition et d’éclairage. Deuxièmement, le photographe de portrait s’oriente vers les prises de vue de personnes, quelquefois d’animaux domestiques, principalement en studio. Le sens du contact et le contrôle de la lumière sont primordiaux afin d’effectuer de bonnes images. Les portraitistes peuvent encore s’orienter dans les images de nouveau-nés, de grossesse, les photos de classe… Pareil, le photographe de mariage effectue l’album des mariés. Son boulot est habituellement composé d’une série de portraits du couple ainsi qu’un reportage recouvrant la fête. Troisièmement, le photo-reporter satisfait habituellement des commandes de presse.
Les débouchés professionnels dans le domaine de la photographie
D’une part, il est possible de devenir photographe indépendant. Ce statut consiste à pratiquer à son compte ou en free-lance et concerne en vérité deux boulots différents. Il s’agit de celui de photographe-artisan et de celui de photographe-auteur. L’artisan photographe prend des clichés au nom d’un client (institution, particulier ou entreprise). Il doit satisfaire à un cahier des charges précis et possède alors moins de liberté en matière de création. L’auteur photographe est considéré comme un artiste semblable à un peintre. Il effectue des prises de vue pour des expositions ou des publications en ligne ou sur papier. D’autre part, très recherchées, les postes de photographes travaillant pour une revue, un studio ou une agence de presse sont exceptionnelles.
De plus, les places sont coûteuses. Quelques formations de photo fascinantes, comme l’école Louis Lumière, restent à votre disposition. Néanmoins, vous devrez habituellement occuper des postes d’assistant ou effectuer des stages. Une autre option est de bosser en laboratoire ou en boutique. Ce sont des places moins palpitantes, mais plus simples à dégoter et excellentes pour améliorer votre expérience. Et pour terminer, bossez comme auto-entrepreneur. Ce statut est captivant pour se lancer parce qu’il vous permet d’expérimenter les revenus possibles et vos moyens. Et ce, tout en gardant un autre boulot simultanément.
Les savoir-faire professionnels des photographes
Le premier élément qui spécifie un bon photographe, c’est sa bonne connaissance de son dispositif. C’est le « boîtier » pour les experts, afin d’établir la différence avec les objectifs qui y correspondent. L’expert est apte à manier son dispositif sans le voir, sans aucun doute et de passer aux réglages en une fraction de seconde. Cette technique permet de ne pas rater une image. Il sait les avantages et les inconvénients de son boîtier, ce qui lui donne l’occasion d’employer les capacités maximales de celui-ci. Le photographe a également sous contrôle l’utilisation de divers accessoires et s’informe des évolutions techniques. Le deuxième élément est d’avoir une maîtrise des techniques de prise de vue.
Le photographe doit savoir les règles de composition d’une image, les divers cadrages, selon le sujet. Cette connaissance comprend également l’ouverture à choisir en fonction de l’effet désiré et les vitesses d’obturation. Il doit être apte à jouer avec les composants extérieurs (éléments, lumière, teintes, etc.) pour les ajouter dans son image. Le dernier élément comprend la maîtrise du post-traitement. Du temps du numérique, l’ensemble des photographes dispose des savoir-faire en retouche. Les logiciels de post-traitement permettent de retoucher le contraste, le cadrage, la saturation, la luminosité, la balance des blancs…